Dirigido a

Médicos colegiados en el COMB, interesados en la música y su significado emocional y estético.

Objetivos

• Explorar la música como forma de lenguaje capaz de comunicar ideas, emociones y significados.
• Comprender el valor simbólico de la notación musical, sus convenciones históricas y su impacto en la interpretación y la creación.
• Desarrollar una escucha más profunda y consciente, que reconozca elementos expresivos, estructuras y relaciones significativas en la música.
• Analizar el papel de elementos como el ritmo, la armonía, el timbre y el silencio en la construcción del significado musical.
• Estimular la reflexión crítica sobre la experiencia musical, tanto desde la perspectiva del oyente como del intérprete o compositor.

Programa

10 SESIONES

1. La música como lenguaje: ¿puede la música decir algo?

Una introducción a la comunicación sin palabras que permite la música. ¿Qué significa “entender” una obra musical? ¿Qué tipos de significados puede transmitir?

2. Notas, signos y símbolos: el poder visual de la notación

Exploramos la escritura musical como sistema simbólico cargado de decisiones estéticas, históricas y culturales.

3. Silencio, pausa y espacio: lo que se dice sin sonar

El silencio como parte activa del discurso musical. Cómo la pausa puede significar tanto como la nota, y cómo el espacio estructura el tiempo.

4. Motivo y narración: la música como relato sin palabras

Analizamos cómo los sonidos pueden convertirse en narradores, desarrollarse, transformarse y construir una historia sonora con significados.

5. La emoción en la partitura: expresividad y estilo

¿Cómo se traduce una emoción en sonido? Una mirada a los signos de expresión, dinámicas, articulaciones y estilos interpretativos.

6. Tono, modo y color: simbolismo armónico

Exploramos el significado simbólico y cultural de las tonalidades, los modos y los colores sonoros, desde el do mayor “puro” hasta la oscuridad del si bemol menor.

7. Lenguajes musicales del mundo: más allá del pentagrama

Un viaje por sistemas musicales no occidentales para reflexionar sobre otras maneras de construir y entender significados musicales.

8. La música programática: cuando el músico cuenta historias

Obras que “hablan” de paisajes, emociones o acontecimientos. Cómo los compositores traducen ideas concretas en sonidos abstractos.

9. Códigos ocultos: simbolismo y mensaje en la música

De Bach a Shostakóvich: analizamos obras donde se ocultan nombres, mensajes políticos o espirituales en el lenguaje musical.

10. ¿Qué significa para ti? Clausura y diálogo colectivo

Una sesión final abierta a la reflexión sobre lo aprendido, con debate, escucha activa y análisis compartido. ¿Cómo ha cambiado nuestra manera de escuchar?

Docentes